Avec 230 messages, il me semble que l'honorable fuseau « Revue de Presse III » mérite un peu de repos.
Voici donc son successeur :o)
[small][édit (Yyr 2024) : fusion des fuseaux depuis effectuée ;)][/small]
Je propose de l'inaugurer par le compte-rendu d'une longue interview de Guillermo del Toro parue dans le Rock & Folk de décembre (réalisée par Philippe Manœuvre et Christophe Lemaire), à l’occasion de la sortie de Hellboy II.
Cette interview, très orientée musique (normal, Rock & Folk n’est pas vraiment un journal hippique...) permet d’apprendre que le réalisateur mexicain, admirateur de Bernard Hermann, de Morricone, de Peter Gabriel et de Pink Floyd, est aussi un fan « raide dingue » des Beatles (son album de rock préféré le seul à ne « sauver qu’en cas de désastre » serait l’Album Blanc [The Beatles, 1968)].)
Son approche pour la musique des bandes originales de ses films est intéressante. Selon lui, le compositeur peut être invité à ajouter une touche musicale personnelle pour mettre en lumière tel élément d’une scène, pour apporter un contrepoint qui peut ne pas être forcément en accord avec les images. Ce qui compte c’est que la musique forme un tout avec les images du film. Cela ne l’empêche pas, comme la plupart de ses collègues, de travailler en amont sur la bande originale.
Il ajoute par ailleurs – et je suis totalement d’accord avec lui – que parfois, une scène se suffit à elle-même, dans ce cas « on a pas besoin de musique, même si elle est magnifique ». Il rappelle toutefois la connivence originelle entre cinéma et musique, puisque « au tout début du cinéma, il n’y avait qu’une image silencieuse et un piano ou un orgue qui accompagnait toute projection ».
Bien que cela soit déjà arrivé pour certains de ses films, Guillermo del Toro évite d’intégrer des chansons pour ses BO. A moins que la chanson soit un morceau intemporel (Il cite Al Green, James Brown, Tom Waits...)
Quoiqu’il en soit, la musique doit « concentrer le regard du spectateur et ses émotions », surtout « quand on met en scène des monstres, des elfes, de l’aventure. »
Le réalisateur confirme à ses interlocuteurs qu’il va « bel et bien tourner ‘Bilbo The Hobbit’ », que « ça se profile pas mal », qu’il « travaille sur le scénario » et qu’il vient « de rencontrer Howard Shore » dont il dit très poliment aimer le travail, au même titre que celui de Michaël Nyman, Philip Glass, Angelo Badalamenti...
Le tournage devrait « commencer dans un an et demi », mais il précise qu’il « touche du bois » car certains projets « ne se concrétisent pas »...
Dans un encart au milieu de l’interview, intitulé « pedigree del Toro », les journalistes rappellent quelques éléments de la biographie de Guillermo del Toro. Une formation de maquilleur de films d’horreur, passé de la production à la réalisation. Des films fantastiques en espagnol (L’Echine du Diable en 2001, Le Labyrinthe de Pan en 2006) et des blockbusters hollywoodiens (Blade II en 2002, Hellboy en 2004 et Hellboy II en 2008). Parmi les projets : des adaptations de comics, comme Docteur Strange, mais aussi et surtout Bilbo le Hobbit, prévu pour 2011, avec l’équipe du Seigneur des Anneaux.
Del Toro précise qu’en matière de réalisation, il détient désormais contractuellement le « final cut », ce qui est une chose qui peut sans doute rassurer. Mais n’oublions pas qu’il aura un producteur exécutif dans son dos... et pas n’importe lequel.
Ce monsieur laisse en tout cas l’image de quelqu’un d’ouvert, qui aime la musique « qui sait créer des paysages sonores » tout autant qu’il apprécie les Ramones et les Sex Pistols...
Très prudent, il ne s’avance pas plus que nécessaire sur les questions liées au projet de l’adaptation de Bilbo le Hobbit. S’il cite Howard Shore d’une façon tout à fait neutre, le nom de Jackson n’est pas prononcé (ou alors il a été impitoyablement coupé au montage, gnîark !)
En tout cas, un type dont le premier disque aura été la BO des Dents de la Mer, par John Williams, ne peut pas être quelqu’un de mauvais... ;p
I.